Серебро, в котором живет степь: как учитель из ВКО сохраняет ремесло предков
В селе Самарское в Восточном Казахстане учитель по профессии и ювелир по призванию Оралбек Беккали вручную создает серебряные этноукрашения, в которых переплетаются традиции, личная история и взгляд на будущее ремесла, передает корреспондент агентства Kazinform.
В небольшом доме в селе Самарское нет ни витрин, ни вывесок. Здесь не встретишь привычной для ювелирных мастерских глянцевой роскоши. Зато есть главное — звук молотка, запах металла и тишина, в которой рождаются вещи с историей. Именно здесь Оралбек Беккали превращает куски серебра в украшения, которые могли бы стать символом всего Восточного Казахстана.
Как создаются украшения
Его мастерская — это комната, где всё на расстоянии вытянутой руки — инструменты, наковальня, заготовки. Ничего лишнего. Только работа. Оралбек берет металл, разогревает, выверяет форму. Здесь нет спешки — каждое движение выверено годами.
Серьги, браслеты, кольца, подвески — все рождается вручную. И в каждом узоре — орнамент, уходящий корнями в историю степи.
Оралбек Беккали не называет себя бизнесменом. Он просто делает то, что умеет, что «идет изнутри». Металл сначала сопротивляется — холодный, плотный. Потом поддается. Ювелир не просто работает с серебром — он с ним разговаривает.
— Сначала ты его не понимаешь. Думаешь, что такого, нагрел, ударил, сделал. А потом приходит ощущение — нет, так нельзя. У него есть свой характер. Если торопишься — он сразу «ругается», — улыбается мастер.
Он показывает заготовку. На первый взгляд — обычная пластина.
— Вот здесь узор будет. Но его нельзя просто нарисовать и перенести. Ты должен представить, как он «ляжет». Где линия должна быть мягче, где — жёстче. Это не рисунок, это движение, — объясняет Оралбек Беккали.
И речь не про технику, а про ощущение.
— Бывает садишься работать — и теряешь время. Не в плохом смысле. Просто его нет. Потому что ты не считаешь — ты собираешь.
— Что собираете?
— Смысл. Чтобы вещь была не пустая, — делится ювелир.
И это ключевая мысль.
— Если делаешь просто «красиво» — это видно. Такие вещи быстро забываются. А если там есть история — человек ее чувствует, даже если не может объяснить. Мы раньше вещи берегли. Потому что они что-то значили. Сейчас — по-другому. И мне хочется это немного вернуть, — добавляет Оралбек.
Его украшения не кричат. Они не «про тренды». Они — про узнавание. Про то, что уже где-то видел — у бабушки, на старых фотографиях, в детстве, когда не обращал внимания.
Теперь он это возвращает людям.
Между школой и «наковальней»
Но по основной профессии Оралбек Беккали не ювелир. Каждое утро он спешит на работу 0 в Самарскую среднюю школу. Он учитель, преподает детям азы трудового мастерства.
И только после уроков, когда школьные коридоры пустеют, возвращается домой и снова становится мастером. Так живет уже много лет — между классом и наковальней, между учебниками и серебром. И в этом нет противоречия.
— Я не разделяю это. Просто в школе учишь детей, а здесь — работаешь руками. Но суть одна и та же, — говорит он.
И даже на уроках труда Оралбек не ограничивается программой. И показывает работы учеников — простые, но живые.
— Дети сразу чувствуют, когда им дают знания «для галочки». Им это неинтересно. А когда даёшь что-то настоящее — они втягиваются. Некоторые сначала говорят, что это сложно. А потом не хотят уходить домой. Потому что работа руками — это другое ощущение. Ты видишь результат. Я не хочу, чтобы они занимались на профессиональном уровне. Важно другое — чтобы они понимали ценность труда, — отмечает мастер.
Когда ручная работа проигрывает цене
Но есть вещи, о которых Оралбек Беккали говорит без эмоций. Спокойно, без жалоб. Но в этих словах — то, о чем редко говорят вслух: ремесло сегодня проигрывает массовому производству.
— Сейчас на рынке много дешевых украшений. И люди выбирают по цене. Это нормально, я понимаю. Но ручная работа не может стоить, как заводская. Когда объясняешь — не всегда слышат. И не обязаны. Просто у человека свой выбор. Иногда спрашивают, почему так дорого? А я не знаю, как объяснить. Там же не только металл. Там время, опыт, ошибки, которые ты уже прошел. Иногда обидно. Но если из-за этого бросить — тогда зачем всё это было? — рассуждает ювелир.
Он не спорит с рынком. Но и не подстраивается под него полностью. В их доме вообще многое «не про рынок».
Его супруга Камшат тоже мастер. У неё свои материалы, свои техники. Она валяет войлок, делает сырмаки, плетет чий.
— Сейчас все можно купить. Но когда делаешь сам — это другое ощущение, по-другому смотришь на вещи. И дети это видят, чувствуют. Дочери примеряют украшения, обсуждают, смеются, надевают наряды, созданные моими руками. И впитывают национальную культуру, — гордится Камшат Айтаукызы.
Но есть и то, что ее тревожит.
—Нужно, чтобы дети знали традиции и культуру нашего народа. Не по словам, а через руки. Если это не поддерживать, оно исчезнет. Хотелось бы, чтобы национальные ремёсла преподавали в школах как полноценный предмет. Тогда дети будут знать и ценить свои традиции. И ремесла не исчезнут, — считает мастерица.
Не сувенир, а бренд региона
Пока в школьной программе национальных ремесел официально нет, Оралбек учит сам. На уроках труда его ученики не просто выпиливают детали. Они пробуют выжигать, работать с деревом, осваивают первые шаги в ювелирном деле. Не все станут мастерами.
Но, возможно, кто-то однажды возьмет в руки тот же молоток. И тогда цепочка не прервется. Сам Оралбек думает шире. Он уверен, если Восточный Казахстан делает ставку на туризм, у региона должен появиться свой узнаваемый образ — не только пейзажи, но и вещи. Настоящие, сделанные в регионе.
— У нас есть природа, есть места, куда едут люди. Но что они увозят? Впечатления и фотографии. А могли бы увозить вещи, сделанные здесь, руками мастеров. Если человек возьмет с собой изделие, которое сделано у нас — он запомнит. Это уже связь, — рассуждает ювелир.
Но для этого нужна поддержка со стороны государства.
— Конечно, один человек — это не система. Хотелось бы, чтобы был центр, где мастера могли бы работать, показывать, учить. Тогда это не исчезнет. А приезжающим предлагали бы изделия местных ремесленников. Чтобы люди увозили с собой не просто сувениры, а часть нашей культуры. Если будет поддержка, это направление можно развивать, — уверен Оралбек Беккали.
Сегодня его мастерская — это всего лишь небольшая комната. Но планы у него большие — создать Центр национальных изделий. Место, где ремесло не будет выживать, а станет частью экономики и культуры региона.
Пока же все начинается с малого — с удара молотка, с тонкой линии орнамента, с веры в то, что настоящее всегда имеет ценность.
