Современное искусство Казахстана увидят в крупнейших городах мира
Проект «Фокус Казахстан» реализуется в рамках программы «Рухани жаңғыру» в части ее специального проекта «Современная казахстанская культура в глобальном мире», направленного на продвижение искусства Казахстана в мировое культурное и интеллектуальное пространство. Отличительной особенностью проекта является комплексный подход к его реализации, состоящий из презентационной части и профессионально-образовательной программы для художников. Проект нацелен на формирование интереса у зарубежной публики к художникам, создающим разнообразную картину отечественного современного искусства.
Выставки призваны показать работы художников разных периодов и поколений, исследовать казахстанское искусство в контексте мировой арт-сцены, выявить нарративы искусства Казахстана XX-XXI веков через исследование творчества художников советского периода и современных художников, показать продолжение художественной традиции и рождение современного искусства в период становления независимости республики. Вместе с тем Национальный музей РК впервые инициировал открытие за рубежом арт-резиденции для казахстанских художников. С 1 июня до 30 сентября в мастерских и студиях дома художников «Бетания» (Берлин) художники имеют возможность приобрести новые знания, навыки и опыт.
Ключевыми темами выставки «Фокус Казахстан» станут глобализация казахстанского общества и его десоветизация, феминистское движение, феномен «локального модернизма» и пост-номадическое искусство.
В 5 выставочных проектах будут продемонстрированы произведения более 80 художников. Среди них как признанные мастера советского периода (Абылхан Кастеев, Уке Ажиев, Аубакир Исмаилов, Айша Галимбаева, Гульфайруз Исмаилова, Салихитдин Айтбаев, Жанатай Шарденов, Оралбек Нуржумаев, Евгений Сидоркин, Еркин Мергенов и другие), так и современные художники (Молдакул Нарымбетов, Рустам Хальфин, Сергей Маслов, Алмагуль Менлибаева, Сауле Сулейменова, Ербосыл Мельдибеков, группа «Кызыл трактор», Галим Маданов и Зауреш Терекбай и другие), а также работы художников, оказавшихся на территории Казахстана, и чье творчество оказало влияние на искусство Казахстана: Петр Зальцман (1912-1985) и Татьяна Глебова (1900-1985) - ученики и последователи лидера русского авангарда, основателя аналитического искусства Павла Филонова, Владимир Стерлигов (1900-1973) - ученик Казимира Малевича, Сергей Калмыков (1891-1967) - художник-авангардист, единственный из мастеров «серебряного века», доживший до конца 60-х годов, художница русского авангарда Вера Ермолаева (1893-1937) и другие.
В проекте «Постномадические горизонты», который пройдет в Лондоне 18 сентября - 16 октября, современное искусство Казахстана рассматривается в форме многочисленных диалогов, проводимых художниками посредством художественных практик. Здесь и рефлексия положения казахстанской истории искусства в контексте мировых течений, а также казахстанского социума в контексте глобализации. Проходят параллельные диалоги художников со своими предшественниками советского периода и одновременно анализ постепенной десоветизации (или ресоветизации) сознания. В выставке экспонируются работы 31 художника. Кураторы: Индира Дюсебаева-Зиябек, Алия де Тизенгаузен, куратор-ассистент Алима Боранбаева и консультант Ольга Сова.
В Берлине с 25 сентября по 20 октября пройдет выставка «Хлеб и розы».
Это результат исследования работ четырех поколений казахстанских женщин-художниц, созданных ими в период с 1945 года и до наших дней. Выставка представляет не только новую перспективу как модернистского, так и современного казахского искусства и культуры, но также предлагает более широкую модель для рассмотрения искусства, созданного женщинами в постсоветских и постколониальных контекстах. Также в Берлине пройдет выставка участников арт-резиденции. Кураторы: Дэвид Эллиотт, Рейчил Ритс-Воллох, Алмагуль Менлибаева
«Коллекции мыслей: Придумывая истории» в Джерси-сити пройдет с 14 октября до 20 ноября. Выставка берет на себя задачу закрепить статус художника как самого первого коллекционера. Коллекционировать значит собирать и накапливать что-то значимое, неважно - материальные это предметы или нет. В этом контексте, именно художники собирают все самое ценное, будь это отдельные аспекты окружающих реалий, фантазии или темы самого разного направления. Выставка представит творчество легендарной группы казахстанского современного искусства «Кызыл трактор», в состав которой входят Молдакул Нарымбетов, Виталий Симаков, Смаил Баялиев, Арыстанбек Шалбаев, Саид Атабеков. Выставка будет проходить в рамках ежегодной Недели Азиатского искусства (ACAW) в Нью-Йорке. Куратор Лиза Ахмади, куратор-ассистент Владислав Слудский
Выставка «Евразийская утопия: PostScriptum» в Сувоне (27 ноября - 3 марта) представит исследование творчества художников, соединивших международный язык модернизма и локальные особенности культуры Казахстана. В мировой практике искусство с такими показателями принято называть Local Modernity - локальная новация или локальный модернизм. То есть, с одной стороны, художники говорят на глобальном языке искусства, раскрывая и актуализируя жизнь Казахстана. С другой стороны, художники разных поколений последние 30 лет активно переосмысливают наследие модернизма, создавая новую художественную «реальность» после «Евразийской утопии» первопроходца казахстанского Contemporary Art Рустама Хальфина (1949-2008). Кураторы: Юлия Сорокина, Шин Ын Янг.
Проект «Фокус Казахстан» организован Национальным музеем РК при поддержке Министерства культуры и спорта РК. Руководитель проекта Леонид Кочетов, куратор проекта Роза Абенова.
