Рисунки превращаются в истории: мультипликатор Dobryak раскрыл секрет интересного контента

Сегодня Алексей создает контент на стыке иллюстрации, анимации и блогинга. Его работы основаны на историях, которые он рассказывает через рисунки и мультфильмы.

— Алексей, расскажите, как Вы пришли именно к такому формату творчества? Вы совмещаете сразу несколько направлений — блогинг, иллюстрацию, анимацию. Почему выбрали именно это?

— Я всегда просто рисовал с детства. Мне это нравилось. А потом узнал, что можно картинки оживлять, и всегда об этом мечтал. Позже увидел, что существуют специальные программы, попробовал и понял, что это то, чем хочется заниматься. Такая простая история.

— Многие отмечают, что таких авторов, которые одновременно занимаются блогингом, иллюстрацией и анимацией, не так много. Как Вы сами себя позиционируете?

— Думаю, каждый человек идет своим путем. Я просто занимаюсь тем, что мне нравится. Есть разные авторы, у каждого свой стиль и своя подача. Мне интересно рассказывать истории через рисунки и анимацию.

— Почему именно анимация стала Вашим основным способом выражения?

— Анимация — это самый выразительный способ передавать эмоции. Там можно сделать их более яркими, гипертрофированными. Можно показать то, что сложно передать обычными словами. И самое интересное, что такой формат может быть понятен разным людям — его могут смотреть и взрослые, и подростки, и дети.

— Ваши работы часто выглядят как полноценные истории. Насколько важно уметь правильно рассказывать?

— Мне кажется, это очень важно. Многие люди сталкиваются с тем, что им сложно донести свою мысль. Даже простую историю не всегда получается рассказать так, чтобы она была интересной: должно быть начало, середина и заключение. На самом деле у каждого человека в жизни происходит много всего интересного. Просто нужно научиться правильно это показывать, рассказывать и передавать свои мысли.

— Какой совет Вы бы дали начинающим блогерам и авторам, которые хотят создавать интересный контент?

— Нужно просто делать и учиться рассказывать истории. Важно развивать не только технические навыки, но и уметь интересно доносить свою мысль. Иногда даже обычная история может стать хорошим контентом, если правильно ее подать.

— Сколько времени уходит на создание одного ролика?

— Все зависит от сложности. Если говорить про съемку и монтаж, это самое простое — можно сделать за пару дней. Но когда дело касается рисунков и полноценной анимации, времени требуется гораздо больше. Например, у меня были работы про Древнюю Грецию, скандинавские мифы, былины. Вот былины я делал месяц.

— А с какого момента творчество из обычного увлечения стало чем-то серьезным?

— Наверное, оно всегда было частью моей жизни. Я с детства рисовал, мне это нравилось. Потом появилась возможность не просто создавать картинки, а оживлять их. Так постепенно это переросло во что-то большее.

— Что для Вас сегодня самое важное в творчестве?

— Наверное, возможность рассказывать истории. Когда ты создаешь что-то свое и люди это понимают, им интересно, они реагируют — это самое ценное. Анимация дает возможность показать эмоции и идеи так, как иногда невозможно сделать другими способами.

— Спасибо за интервью.

Ранее художник Marvel и DC рассказал о работе над Batman и впечатлениях от Казахстана.