В центре внимания оказалась художница, известная в социальных сетях под псевдонимом Assolyaa. Для своей новой работы она выбрала традиционный ковер, который постепенно превратился в полноценное художественное полотно.
В композиции переплелись национальные мотивы и авиационная тематика. В центре картины — парящий орел, символизирующий свободу, силу и стремление к новым высотам. Ниже изображена казахская юрта, которая в замысле автора олицетворяет аэропорт. Исходящий от нее свет напоминает маяк, указывающий воздушным судам дорогу домой.
По задумке художницы, работа объединяет историческое наследие и современность. Юрта здесь символизирует гостеприимство, а аэропорт — место встречи людей, культур и стран.
Аэропорт как площадка для искусства
Инициатива проведения перформанса принадлежит Международному аэропорту Астаны. Здесь рассчитывают, что воздушная гавань станет не только местом прибытия и отправления пассажиров, но и пространством для знакомства с казахстанским искусством.
Как рассказал руководитель аппарата АО «Международный аэропорт Нурсултан Назарбаев» Адыльбек Абдыкаликов, в работе художницы и деятельности аэропорта есть общая идея — стремление к новым высотам.
— Мы хотим показать, что аэропорт может выступать не только в качестве транспортного объекта, но и быть площадкой для поддержки талантливых казахстанских артистов и художников. Нам хотелось отразить общие ценности, которые объединяют аэропорт и приглашенного автора. Это стремление к новым высотам, — отметил он.
По его словам, у аэропорта есть и другие идеи по сотрудничеству с представителями искусства и культуры. Там готовы и в дальнейшем предоставлять площадку для подобных проектов.
Как ковер становится картиной
Для Асель Сабыржанкызы работа с коврами давно стала частью творческой жизни. В этой технике она работает уже четыре года. Однако, как выяснилось, больше всего времени занимает даже не нанесение красок, а подготовка будущей картины.
— Самое сложное — придумать эскиз и подобрать подходящий ковер. Иногда на это уходят месяцы. Мне нужно параллельно следить за тем, какие ковры есть в наличии в магазинах Алматы, смотреть их состав и особенности. Когда все подготовлено, на создание самой картины уходит примерно две недели, — рассказала художница.
В работе она использует как традиционные краски, так и аэрозольные баллончики. По ее словам, материалы проникают в структуру ковра, благодаря чему поверхность остается эластичной, а изображения не трескаются даже при перевозке.
При этом готовые произведения требуют особого ухода. Их нельзя использовать как обычные ковры, стелить на пол или подвергать химчистке.
Художница признается, что первая работа на ковре далась ей непросто.
— Мне было очень страшно, потому что я понимала: краски, которые использую, потом уже не получится удалить. Ковер не прощал ошибок. Любой неправильный мазок мог испортить всю картину. Но после завершения я поделилась работой в социальных сетях и получила много положительных отзывов, — вспомнила Асель.
Джеки Чан и Николь Шерзингер среди обладателей ее картин
Вдохновение художница находит в самих коврах. По ее словам, иногда достаточно посмотреть на узор, чтобы увидеть будущий образ. В своих произведениях она обращается к казахстанской истории, национальным мотивам и известным людям.
Особое место в ее творчестве занимают подарки зарубежным знаменитостям. Среди тех, кому Асель вручала свои картины, — актер Джеки Чан и певица Николь Шерзингер.
Ранее казахстанская художница Асель Сабыржанкызы создала портрет и для Елены Рыбакиной.